Galería de arte en Barcelona

Nuestra galería de arte contemporáneo en el Eixample – Barcelona siempre ha prestado especial atención a las manifestaciones pictóricas relacionadas con los movimientos más modernos. El modernismo no solo está presente en los alrededores de nuestro local, también constituye un punto de referencia a la hora de seleccionar artistas y exposiciones. Hoy nos gustaría hablarte de la pintura de uno de los máximos representantes del modernismo en nuestra tierra: Ramón Casas.

Dibujante, ilustrador y pintor, Casas fue famoso por sus retratos y caricaturas de la élite social, intelectual y política de Barcelona y París. También pasaría a la historia como un pionero en el campo del diseño gráfico de carteles, sentando las bases de un movimiento que muchos consideraron el “modernismo catalán”.

La acomodada situación económica de su familia (su padre había amansado una gran fortuna en Cuba y su madre pertenecía a la burguesía textil catalana) le permitió dedicarse desde los 12 años al mundo del dibujo y la pintura. Con 15 años se desplazó a París para ejercer como corresponsal e ilustrador de la revista L’Avenç y será entonces cuando la atmósfera, la luz, el ambiente artístico y el entrar en contacto con otros pintores y dibujantes cuando comienza una precoz etapa que marcará los motivos de sus principales composiciones, enmarcadas en lo que muchos llamaron postimpresionismo.

Entre sus principales obras destacan El garrote vil, El corpus y La carga, aunque serán también muy reconocidas sus ilustraciones en libros o en artículos publicados en el diario La Vanguardia. En todos sus cuadros predominan los colores suaves difuminados y la ausencia de sombras aunque poco a poco, esto dió paso a una pintura más colorista y realista, cargada de sensibilidad artística.

Si te interesa el arte contemporáneo, en el Eixample – Barcelona, ven a vernos. Te esperamos con las puertas abiertas de nuestra galería de arte, BCM Art Gallery, donde descubrirás exposiciones en las que tienen cabida muchos estilo y artistas tanto nacionales como internacionales.

Cuando acudes a cualquier galería de arte de pintura en Eixample, Barcelona, encuentras obras de distintos artistas en los que la técnica, la temática, los colores, los materiales, etc., son diferentes. Muchos de los visitantes que acuden a nuestra galería y que se están iniciando en el mundo de la pintura y el dibujo nos piden consejo sobre los productos que deberían usar. Una pregunta también muy recurrente es la diferencia que hay entre la pintura al óleo o hacerlo en acrílico.

La pintura al óleo tiene una mayor tradición, al ser muchísimo más antigua. De hecho, los cuadros de los grandes pintores como Goya, Velázquez, Murillo, Tiziano, etc. están pintados al óleo. Cuando visites los grandes museos del mundo, verás que la mayoría de las obras están hechas al óleo, ya que la pintura acrílica no comenzó a usarse hasta mediados del siglo pasado.

En cualquier galería de arte de pintura en Eixample, Barcelona te explicarán que la pintura al óleo tiene más brillo, es más espesa y el acabado que queda es más bello. Además, el óleo es fácilmente reconocible por el fuerte olor que tiene y porque tarda mucho más en secarse. Sin embargo, una de las ventajas de la pintura acrílica es que los pigmentos perduran mucho más en el tiempo, porque están mucho más perfeccionados que el óleo. Los pintores nóveles suelen preferir comenzar con la pintura al óleo, porque es más fácil de aplicar y, cómo se seca muy lentamente, se puede corregir y mezclar de un modo que con la acrílica resulta imposible.

Si quieres disfrutar del arte, ven a BCM Art Gallery.

Nuestra galería de arte y pintura en el Eixample – Barcelona constituye, junto con el resto de galerías del país, una pieza clave en el entramado del mundo del arte y la cultura. La importancia de las galerías es tal dentro de nuestra oferta cultural que no queríamos dejar pasar la oportunidad de escribir en este post unas líneas dedicadas al papel que han ido adquiriendo con el paso del tiempo y frente a las, cada vez más escasas, iniciativas artísticas provenientes del sector público.

Es cierto que las galerías de arte viven un momento difícil. Muchas de ellas se encuentran en plena transición a nuevos modelos de gestión debido a las consecuencias que la crisis económica tuvo sobre ellas provocando un importante descenso en la compra de arte.

Las galerías de arte exhiben, promocionan y venden obras de arte. Su papel como promotores y lanzaderas de nuevos artistas es fundamental y gracias a su labor, son muchos los coleccionistas privados que tienen acceso a muchas piezas que de no ser por las galerías, no sabrían de su existencia. Pero su labor aún es mayor, ya que a pesar de ser un negocio privado y dirigido a un sector muy específico (el negocio del coleccionismo de arte es muy reducido en España), sirven como nexo de unión entre artistas, tendencias y público.

Nuestra galería de arte y pintura en el Eixample – Barcelona es una plataforma que permite que visitantes y artistas interactúen. De la misma forma que pueden exhibir artistas consolidados, lo pueden hacer jóvenes artistas que encontrarán así, una forma de darse a conocer.

Si te interesa el mundo del arte, no dejes de visitarnos. A pie de calle, en pleno corazón artístico de Barcelona te espera BCM Art Gallery. Ven a vernos y seguro que te encuentras con una exposición de arte modernista que te apasionará.

En las galerías de arte en Barcelona puedes ver todo tipo de obras y estilos pictóricos, pero nosotros nos vamos a detener en el de arte contemporáneo en general para saber qué tipos existen dentro de este concepto y cuándo surgieron. Como sabes, por arte contemporáneo se entiende todo aquél que se ha producido en nuestra época, pero normalmente se engloba en éste creado a partir del siglo XX. 

Impresionismo: aunque esta corriente surgió en el siglo XIX, la incluimos aquí porque se extendió al siglo XX, este movimiento se caracterizó por plasmar la luz y el instante sin reparar demasiado en las formas presentes en él. El impresionismo se inició con Claude Monet.

Fauvismo: fue un arte efímero (1904 - 1907) que surgió como una reacción al impresionismo, cuyo elemento principal era el color que se utilizaba de manera apasionada. Uno de sus representantes fue Henri Matisse.

Cubismo: creado por Pablo Picasso y Georges Braques se caracteriza por el uso de tonos neutros y el trato de las formas a través de figuras geométricas, fragmentando líneas y superficies para conseguir una perspectiva múltiple. El cubismo supuso la ruptura definitiva con la pintura tradicional. 

Expresionismo: es una pintura dramática y expresiva que plasma las angustias internas del individuo a través de la deformación de las figuras. Egon Echiele o Die Brücke.

Dadaísmo: surgió como oposición a las convenciones artísticas y pretendía ridiculizar a la burguesía, dentro de este movimiento están englobadas la poesía, la pintura, la música y la escultura. Tristan Tzara.

Surrealismo: emparentado con el dadaísmo, esta corriente aplica al arte la teoría psicoanalítica de Freud. Entre sus representantes están René Magritte o Salvador Dalí.

En BCM Art Gallery puedes encontrar una gran variedad de temas y estilos dentro del circuito de galerías de arte en Barcelona.